えむの Re:START

Adoの歌はなぜここまで心に刺さるのか。「うっせぇわ」「新時代」「私は最強」「唱」を通して、感情むき出しの表現と共感の理由を考察。日常に寄り添うAdoの魅力を深く掘り下げます。

King Gnuはなぜ「理解できないのに刺さる」のか。「白日」を中心に、常田大希の音楽性や米津玄師との違いを交えながら、その魅力と違和感の正体をわかりやすく解説します。

宇多田ヒカルの歌が「別人のように聴こえる」と感じたことはありませんか？日本語と英語で変わる歌い方の違いを、「Automatic」や「Can You Keep A Secret?」をもとにわかりやすく解説します。

ONE OK ROCK（ワンオクロック）の魅力を音楽視点で考察。初期のラウドロックから海外進出後の進化、Takaの高音ロングトーンやエッジボイス、ライブの凄さまで、ファン目線で熱く語ります。

米津玄師『Lemon』と『KICK BACK』を通して、光と吐き気が同居する世界観を考察。喪失と幸福、希望と違和感。その矛盾がなぜ今の時代に刺さるのかを、人生と重ねて綴ります。

久保田利伸はなぜ今も歌い継がれるのか。日本語で“揺れ”を生み出し、R&Bを日本のポップスに根づかせた理由を、グルーブ・歌唱・時代背景から徹底解説。身体が反応する音楽の正体に迫る。

山下達郎はなぜ洋楽のように聴こえるのか。Ride On TimeやSparkleを軸に、サンデー・ソングブックの記憶とともに、爽やかさの裏にある緻密な音作りと職人性を掘り下げます。

1970年代後半から80年代にかけて流行したシンセサイザーサウンド。YMO「RYDEEN」に撃ち抜かれた高校時代の記憶と、A-ha、Human Leagueらの洋楽、ディスコで踊った大学時代を振り返ります。未来は、いつも音から始まる。

エリック・クラプトンの名曲「レイラ」と「Tears in Heaven」を、デレク＆ザ・ドミノス版とアンプラグド版の違いとともに解説。若い頃にレイラを屋号にした私が、情熱と喪失という二つの名曲に重ねた人生を綴ります。